Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft   Aktuelles

Kracauer Lectures Sommersemester 2012

Zum Auftakt der „Kracauer Lectures in Film and Media Theory“ für das Sommersemester 2012 spricht am Dienstag, 8. Mai, um 18 Uhr im HSZ , Hörsaal 6

Prof. Dr. Gertrud Koch (Freie Universität Berlin) zum Thema

Die Masse als Medium – das Medium der Masse

Über die Masse wird kaum noch begrifflich gedacht, allenfalls taucht sie noch in kompositen Konstruktionen auf: als Massenmedien, Massen­kommunikation etc. Dagegen versuche ich den Begriff und das ­Phänomen der Masse neu in den Fokus zu nehmen. Dabei geht es um eine mediale Konstellation: Denken die Massenmedien die Masse? Im Rückgriff auf Benjamin, Adorno und Kracauer werden die ambivalenten Resonanzräume der „Masse“ neu kartiert und nicht zuletzt als filmästhetische Referenz bestimmt.

Gertrud Koch ist Professorin für Filmwissenschaft an der Freien Universität Berlin und seit 2009 Sprecherin des Sonderforschungsbereichs 626 „Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste“. Zahlreiche Gastprofessuren und Forschungsaufenthalte in den USA und Europa.Ihre Arbeitsschwerpunkte liegen in der ästhetischen Theorie, Film- und Bildtheorie sowie in der politischen und historischen Repräsentation. Zu ihren jüngsten Publikationen und Herausgeberschaften zählen Fiktion – es ist als Ob, München, 2008, Perspektive – Die Spaltung der Standpunkte, München, 2010, Die Mimesis und ihre Künste, gemeinsam mit Martin Vöhler und Christiane Voss (Hrsg.), München, 2010.

Die „Kracauer Lectures“ werden in Zusammenarbeit mit dem Forschungszentrum für historische Geisteswissenschaften durchgeführt.

Weitere Informationen unter www.kracauer-lectures.de

 

 

---

 

Das Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft

lädt herzlich ein zum:

 

Jour fixe

mit

Heiner Goebbels

 

 Heiner Goebbels ist Komponist, Regisseur, Theaterwissenschaftler und von 2012 bis 2014 Intendant der Ruhrtriennale. Zugleich ist er Präsident der Hessischen Theaterakademie und Professor am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft der Justus-Liebig Universität Gießen.

Zu der Vielzahl der von ihm komponierten und inszenierten Theaterarbeiten, Musiktheaterarbeiten und Installationen zählen u.a. EISLERMATERIAL (1998) und STIFTERS DINGE (2007). Für seine international rezipierte und gefeierte, die Gattungen und Disziplinen überschreitende Arbeit wurde Heiner Goebbels mit zahlreichen Auszeichnungen geehrt. Zuletzt erhielt er u.a. den Hessischen Hochschulpreis für Exzellenz in der Lehre (2011) und den International Ibsen Award (2012). Für die Spielzeiten 2012–2014 wurde Heiner Goebbels zum künstlerischen Leiter und Intendanten der Ruhrtriennale berufen. Das internationale und zugleich auch selbst produzierende Kunstfestival bespielt im August und September Orte der Industriekultur des Ruhrgebiets mit Arbeiten aus den Bereichen Musiktheater, Tanz, Musik und zeitgenössischer Kunst. 

  

 9. Mai 2012 

19 Uhr

Raum IG 1.411 

bei Butterbrezeln, Wein und nichtalkoholischen Getränken.

Wir freuen uns auf euer/Ihr Kommen!

---

 

Das Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft

lädt herzlich ein zu:

Jour fixe und Buchpräsentation

mit Amelie Deuflhard, Intendantin von Kampnagel, Hamburg

und den Herausgebern von „Performing Politics“

 

Der Band Performing Politics. Politisch Kunst machen nach dem 20.Jahrhundert, hg. von Nikolaus Müller-Schöll, André Schallenberg und MayteZimmermann, stellt die Frage, was es heute heißt, politisch Kunst zu machen.Er ist entstanden aus der Internationalen Sommerakademie Hamburg 2010, inderen Rahmen auf Kampnagel Vorträge und künstlerische Projekte zu diesem Thema stattfanden. Anlässlich seines Erscheinens laden wir zum Jour fixe mit Gästen.

Amelie Deuflhard ist seit August 2007 Intendantin von Kampnagel Hamburg, Deutschlands größter freier Spiel- und Produktionsstätte für die Darstellenden Künste. Zuvor war sie u.a. künstlerische Leiterin der Sophiensaele und des „Volkspalastes“. Im März 2012 erhielt sie als „eine Theatergründerin im besten Wortsinn“ den Caroline-Neuber-Preis der Stadt Leipzig.

Am

25. April 2012

um 19 Uhr im Raum IG 1.411

bei Butterbrezeln, Wein und nicht-alkoholischen Getränken.

Eintritt frei.

Wir freuen uns auf euer/Ihr Kommen!

---

Aktuelle Ankündigung:

CALL FOR PAPERS - Tagung: Early postwar cinema in Germany.
Reflections on damaged existences?Conference at the Goethe-University Frankfurt & the film museum Frankfurt, Juli 7 to 8, 2012

 

Die Universität

Szenisches Projekt des Lehrstuhls für Theaterwissenschaft am Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft unter Leitung von Gerardo Naumann im Rahmen der Master-Studiengänge Dramaturgie und Performing Arts sowie der Bachelor- und Magisterstudiengänge Theater-, Film- und Medienwissenschaft

Mittwoch, 21.3.2012, 13 und 15 Uhr
Donnerstag, 22.3.2012, 13 und 15 Uhr

Dauer: ca. 1,5 Stunden

Ort: wird bei Anmeldung bekanntgegeben

Interessierte mögen sich bitte vorab per E-Mail über die Adresse
die.universitaet@googlemail.com anmelden, da die Teilnehmerzahl pro
Aufführung auf jeweils 10-12 Personen begrenzt ist.

Eintritt: frei

Die Universität ist ein Ort der Wissensvermehrung, wurzelnd in den Prinzipien der Aufklärung. Doch was passiert hier noch? Welche Arbeitsbereiche greifen hier ineinander, damit der Apparat Universität funktionieren kann? Welche Regeln müssen bei den verschiedenen Arbeitsbereichen reproduziert werden, damit die Universität weiterläuft? Unter welchen Vorgaben entsteht welches Wissen? Welchen Platz nehmen darin die Studierenden ein? Wie wird die Universität gedacht, was bedeutet uns Universität?

In diesem szenischen Projekt werfen Studierende des Instituts für Theater-, Film- und Medienwissenschaft der Goethe-Universität einen neuen Blick auf ihre Universität. Sie inszenieren einen Rundgang über den Campus Westend, bei dem MitarbeiterInnen der unterschiedlichsten Bereiche einen Einblick in ihre Arbeits-und Lebenswelt gewähren. Die Besucher werden durch verschiedene Stationen geführt: von der Pforte über die Reinigung in eines der Sekretariate und zu einem der Bibliothekare. Jeder der dort Beschäftigten präsentiert dabei für 10-15 Minuten die Räume, in denen er arbeitet und die er während seines Arbeitsalltags durchkreuzt, das, was er denkt, während er arbeitet und das, was er tut, während er denkt. Durch die Vielzahl der Orte, Perspektiven, Geschichten und Arbeitsfelder entsteht so allmählich ein Bild von dem, was Universität bedeuten kann.

Künstlerische Leitung: Gerardo Naumann

Mitarbeit: Merle Becker, Larissa Bischoff, Tina Ebert, María Fernández Aragón, Lisa Gehring, Gregor Glogowski, Mirco Liefke, Bojana Pavicevic, Caroline Rohmer, Marina Rosenzvaig, Lea Stenger, Judith Strodtkötter

Gesprächspartner: Florian Gonzalez, Sicherheitspersonal; Dr. Harald Hillgärtner, wissenschaftlicher Mitarbeiter am Lehrstuhl für Medienwissenschaft; Dr. Olaf Kaltenborn, Leiter der Marketing- und Kommunikationsabteilung; Jochen Lankenau, Bibliothekar im Bibliothekszentrum Geisteswissenschaften; Christine Schwab, Sekretärin am Institut für TFM; Slobodan Stevanovic, Supervisor Reinigunsdienst; Goran Tica, Sicherheitspersonal

Veranstaltet vom Lehrstuhl für Theaterwissenschaft am Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft der Goethe-Universität Frankfurt mit Unterstützung der Hessischen Theaterakademie und des Erasmus Mundus-Programms.

 

Gerardo Naumann

Der argentinische Regisseur Gerardo Naumann (* 1974) machte im deutschsprachigen Raum erstmals überregional durch seine Arbeit La Fábrica / Die Fabrik (2010) auf sich aufmerksam, ein Portrait der Fabrik als sozialer Mikrokosmos, in dem Menschen arbeiten, die neben ihrer Funktion im Betrieb durch Spielarten des Eigensinns gekennzeichnet sind, über die sie während des Stückes den Besuchern berichten. Die Arbeit, die im Rahmen des von Stefan Kaegi kuratierten Festivals Ciudades Paralelas / Parallele Städte in Berlin Premiere feierte, wurde danach in einer je neuen Version in Buenos Aires, Zürich und Warschau gezeigt. Im Jahr 2012 wird sie darüber hinaus in Utrecht, Singapur und Cork gastieren.

In früheren Arbeiten bezieht sich Naumann auf Räume und Texte, die er vorfindet und neu kombiniert, so etwa in seinen Stücken Emily (2004) und Una obra útil (2009). Naumann arbeitete auch als Dramaturg (in Sentate! Un zoostituto, 2003, Regie: Stefan Kaegi) und Filmemacher (u.a. Aurora, 2012) sowie als Gastdozent an der Akademi for Scenekunst (Norwegen), der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe sowie der Universidad de Buenos Aires.

 

---

 

Das Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft
lädt herzlich ein zum:

Öffentlichen Vortrag mit Diskussion

Cornelia Zumbusch
„Eine lebendige Mauer“.
Poetische Immunität in Schillers Braut von Messina

Zeit und Ort:
7. Februar 2012 um 16 Uhrim Raum 1.411. (I.G. Farben-Haus)

PD Dr. Cornelia Zumbusch hat sich 2009 mit ihrer Schrift „Die Immunität der Klassik“ (Suhrkamp 2011) habilitiert. Zur Zeit lehrt und forscht Cornelia Zumbusch als Vertretungsprofessorin am Lehrstuhl für Neuere Deutsche Literatur an der Universität Konstanz.

Lektüreempfehlung:
Zumbusch, Cornelia: Die Immunität der Klassik. Berlin 2011. (Darin speziell in Vorbereitung auf den Vortrag: Kapitel II.1, S. 110-159)

Der Vortrag findet als offene Veranstaltung des Kolloquiums Dramaturgie unter Leitung von Prof. Dr. Nikolaus Müller-Schöll statt.

Wir freuen uns auf euer/Ihr Kommen!

______________________________________________________________________________________________

 

Das Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft lädt

herzlich ein zum:

 

Jour fixe

mit dem neuen Leitungsteam des Künstlerhauses Mousonturm

 

Niels Ewerbeck,

Martine Dennewald und Marcus Droß

 

Niels Ewerbeck ist seit Beginn des Jahres neuer Intendant und Geschäftsführer des Künstlerhauses Mousonturms.
Zuvor leitete er das Theaterhaus Gessnerallee in Zürich und das Forum Freies Theater in Düsseldorf. Zusammen mit
seinen Dramaturgen Martine Dennewald und Marcus Droß wird er am Abend des 25. Januar die Pläne des neuen
Teams vorstellen.

Das Künstlerhaus Mousonturm wurde 1988 im Gebäude der ehemaligen Seifen- und Parfumfabrik Mouson als (Ko-)Produktionsstätte,
Proben- und Aufführungsort für die freie Theater- und Tanzszene gegründet. Nach einer Umbauphase in der ersten Jahreshälfte
wird es im September 2012 wieder seine Türen öffnen.

 

Wir treffen uns

am 25. Januar 2012

um 20 Uhr im Raum 1.411

bei Butterbrezeln,

Wein und nicht-alkoholischen Getränken.

 

Wir freuen uns auf euer/Ihr Kommen!

 

---

 

Frankfurter Stadtgespräch:

Was kann der Film?

Podiumsdiskussion im Frankfurter Kunstverein fragt am 8. Dezember nach den Zeit- und Gesellschaftsbildern im Gegenwartskino

FRANKFURT. "Das ist ja wie im Film" sagt man bei einer besonders gelungenen oder auch skurrilen Aktion. Und Handlungen, die besonders gelingen sollen, aber vielleicht unfreiwillig skurril geraten, orientieren sich mitunter ihrerseits an Motiven des Films. Kein anderes Medium scheint heutzutage wirkmächtiger zu sein: Im Film werden ganze Zeit- und Gesellschaftsbilder entworfen, die sich in unser Gedächtnis brennen. Die Realität prägt dabei die Fiktion, und umgekehrt, die Fiktion die Realität.

Besonders nach den Terroranschlägen von "9/11" und jetzt wieder in Zeiten der Finanzkrise lohnt es sich, besonders gut hinzuschauen: Welche Gesellschaftsordnungen werden uns im Kino vorgeführt. Wie ist hier die Wechselwirkung von Inszenierung und Wirklichkeit? Auch darüber diskutieren der Philosoph Martin Seel und der Regisseur und Schauspieler Sebastian Schipper beim nächsten Frankfurter Stadtgespräch, veranstaltet vom Exzellenzcluster "Die Herausbildung normativer Ordnungen" der Goethe Universität und dem Frankfurter Kunstverein, zum

Thema:    "Was kann der Film? -
      Zeit- und Gesellschaftsbilder im Gegenwartskino"
am:        Donnerstag, dem 8. Dezember 2011, um 20.00 Uhr
Ort:        Frankfurter Kunstverein, Steinernes Haus am Römerberg,
        Markt 44, 60311 Frankfurt

Im Zentrum der aktuellen Podiumsdiskussion, die wieder in der Cafébar im Kunstverein stattfindet, stehen breitenwirksame Blockbuster wie "The Dark Knight" (2008) von Christopher Nolan und "Avatar" (2009) von James Cameron (2009), aber auch finanziell weniger erfolgreiche Filme wie "In the Valley of Elah" (2007) von Paul Haggis. Die Organisatoren versprechen "ein Gespräch über die Deutungsmacht des Kinos, seine hellen und seine dunklen Seiten".

Die Diskutanten zählen zu den interessantesten Protagonisten von Filmpraxis und Filmtheorie in Deutschland. Sebastian Schiffer macht seit seinem Regiedebüt "Absolute Giganten", das die Zeitschrift "Spex" zu den "unvergesslichen Leinwanderlebnissen der 1990er Jahre" zählt, auch hinter der Kamera von sich reden. Als Akteur war der ausgebildete Schauspieler unter anderem in "Kleine Haie" (1992) von Sönke Wortmann zu sehen und in "Lola rennt" (1998) von Tom Tykwer sowie noch jüngst in einer Hauptrolle in "Drei", ebenfalls von Tom Tykwer. Schippers jüngste Regiearbeit ist der Film "Mitte Ende August" (2009).

Martin Seel, Autor der über die Fachwelt hinaus vielbeachteten Werke "Theorien" und "111 Tugenden, 111 Laster", hat unter anderem die Forschungsschwerpunkte Ästhetik und Theorie der Künste, insbesondere der Fotografie und des Films. In diesem Wintersemester ist der Frankfurter Philosophieprofessor Mitorganisator und einer der Referenten der Vorlesungsreihe "Narration und Rechtfertigung im Kino" an der Goethe-Universität. Hierbei geht es darum, wie filmische Erzählungen Muster transportieren, mit denen die Realität gedeutet und begründet wird. Der vielseitige Denker spricht zudem im Rahmen der aktuellen Cluster-Ringvorlesung "Normativität: Frankfurter Perspektiven".

Die Podiumsdiskussion über die Zeit- und Gesellschaftsbilder im Gegenwartskino ist das mittlerweile siebte Frankfurter Stadtgespräch. Die Moderation liegt wieder in den Händen von Peter Siller, Scientific Manager des Exzellenzclusters "Die Herausbildung normativer Ordnungen". Mit der bisher sehr gut besuchten Veranstaltungsreihe wollen der Exzellenzcluster und der Frankfurter Kunstverein aktuelle gesellschaftsrelevante Themen einer breiten Öffentlichkeit zur Diskussion stellen. Der Eintritt ist frei.

Informationen: Peter Siller, Exzellenzcluster 'Die Herausbildung normativer Ordnungen', Tel: (069) 798-25290,  www.normativeorders.net/frankfurter-stadtgespraech

---

 

Das Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft lädt

alle Interessierten herzlich ein zum:

 

Jour fixe mit Sigrid Gareis

 

Sigrid Gareis war an der Konzeption, Initiation, Kreation und Leitung einer Vielzahl von Tanz- und Theaternetzwerken und -festivals (u.a. 1. Europäisches Festival für zeitgenössischen Tanz/Moskau, European Dancehouse Network, Festival SPIEL.ART/München, Festival euro scene/Leipzig) beteiligt. Sie leitete bis 2009 als Gründungsintendantin das Tanzquartier Wien und baute zuvor den Fachbereich Theater/Tanz im Siemens Arts Program auf. Außerdem unterrichtete sie u.a. an der Ludwig-Maximilians Universität München, an der Universität Wien, der Paris-Lodron-Universität Salzburg und der Amsterdam School of the Arts.

Derzeit ist sie Mitglied des Konzeptteams für das Diskussionsforums „SOCIAL FICTIONS - Diskurs- und Performancehappening zwischen Kunst und Wissenschaft“, das im November/Dezember 2011 beim Münchner Theaterfestival stattfindet sowie Mitglied des künstlerischen Leitungsteams der Ausstellung „Moments. Eine Geschichte der Performance in 10 Akten“ (März/April 2012 am ZKM Karlsruhe).

 

Publikationen von Sigrid Gareis u.a.:

Sigrid Gareis und Krassimira Kruschkova (Hg.): Ungerufen. Tanz und Performance der Zukunft, Berlin: Verlag Theater der Zeit 2009.

Tilman Broszat und Sigrid Gareis (Hg.): Global Player/Local Hero: Positionen des Schauspielers im zeitgenössischen Theater, München: ePODIUM 2000.

 

Wir treffen uns

am 14. Dezember 2011

um 19 Uhr

im Raum 1.411

in gemütlichem Kreis bei Brezeln, Wein

und nicht-alkoholischen Getränken.

 

Wir freuen uns auf euer/Ihr Kommen!

 

---

---

---